碧梧栖老凤凰枝

梧桐，本无节而直生，理细而性紧，高耸雄伟，干皮青翠，叶缺如花，妍雅华净，雄秀皆备。梧桐在《诗经》中就与凤凰相联系，《大雅·卷阿》：“凤凰鸣矣，于彼高冈。梧桐生矣，于彼朝阳。”园林建筑中“凤鸣朝阳”的吉祥图案中，凤凰往往都站在梧桐树下对着朝阳引吭长鸣。

家有梧桐落凤凰，梧桐成为圣雅之植物，“宁知鸾凤意，远抚依桐前”、“家有梧桐树，何愁凤不至”。宋陈翥《桐谱·叙源》：“夫凤凰仁瑞之兽也，不止强恶之木。梧桐柔软之木也，皮理细腻而脆，枝干扶疏而软，故凤凰非梧桐不栖也。”陆游《寄邓志宏》也有“自惭不是梧桐树，安得朝阳鸣凤来”诗句。这成为后世园林中的凤池馆、碧梧栖凤、梧桐院等景点的文化渊源。

苏州怡园的“碧梧栖凤”，正是这种意境的物化。此地环境清幽，榭北小院中植有梧桐树、凤尾竹，交相掩映。匾额题记云：“新桐初引，么凤迟来，徙倚绿阴，渺渺乎于怀也。”原有对联：“新月与愁烟，先入梧桐，倒挂绿毛么凤；空谷饮甘露，分傍茶灶，微煎石鼎团龙。”写出在此烹茶品茗之趣，表现了士大夫们闲逸超脱的生活情志。清初著名诗人王士禛论诗主神韵，他少年时作过一首《蝶恋花·和漱玉词》，其中有“郎似桐花，妾似桐花凤”二句，被他的朋友刘体仁戏称为“王桐花”。

苏州的残粒园，取杜甫《秋兴》“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”之意，也有自比凤凰之意。《庄子·秋水篇》中有一则寓言“惠子相梁”，说有一种鸾凤一类的鹓雏鸟，只栖息在梧桐树上，只饮甘美如甜酒一样的泉水，只吃竹子结的果实。这只高洁清白的鹓雏，正是庄子自喻，庄子视相位为“腐鼠”。梧桐这一审美意象也成为高人的环境表征。

梧桐生矣，于彼朝阳

梧桐，叶大蔽炎烁蒸烈，《园冶》描述园林幽境是“梧阴匝地”，“桐阴”在中国文化中染有高洁幽雅的色素，成为诗人、画家笔底的情感载体。诸如《桐阴论画》、《桐阴清梦图》、《桐阴复志图》、《桐阴刺绣图》、《桐阴观弈图》、《桐阴望月图》、《桐阴濯足图》，不胜枚举。

文徵明的《桐阴立杖图》↓，碧梧两株，高耸云天，一高士正扶杖倚立，左侧陡起高冈，顺坡而下，渐见山路，一桥接连对岸，正中山峰亭立，山脚低处，相隔成曲折溪岸，虽不见山瀑，正似溪水缓缓流下。石桥上一鹤栖立，与人相呼应，解意白鹤欲伴主过石梁归去。人鹤遗世独立，与天地同化，令人俗虑顿消。

唐寅《桐阴图》↓画面上桐阴下一高士斜卧躺椅上，闭目养神。题诗曰：“十里桐阴覆紫苔，先生闲赋醉眠来。此生已谢功名念，清梦应无到古槐。”无限人生悲苦尽在桐阴下消融。

梧桐叶大，可以借以听雨，与芭蕉同功。如拙政园听雨轩，就是借助梧桐阔叶接受大自然的天籁之音。梧桐常与修竹、芭蕉相配，缀以山石，颇觉古雅。

倪云林尝作《题梧竹秀石图》：“高梧疏竹溪南宅，五月溪声入座寒。想得此时窗户暖，果园扑栗紫团团。”张雨题“青桐阴下一株石，回棹来看雪未消。展图仿佛云林影，肯向灯前玩楚腰”。苏州有“梧竹园”，拙政园有“梧竹幽居”亭，圣洁的梧桐，楚楚娟娟的翠竹，“萧条梧竹月，秋物映园庐”，境怡神爽，心志涤荡，宠辱皆忘。

“桐”因为与“同”谐音，常常作为吉祥图案与其他物体配合，如与喜鹊配合，组成“同喜”的吉祥图案，与梅花鹿、仙鹤配合组成“六合同春”的吉祥图案。

桐曾是帝王封拜的信物。《史记·晋世家》记载过这样一件事情：“成王与叔虞戏，削桐叶为珪以与叔虞曰：‘以此封若！’……于是遂封虞于唐。”本来是成王与弟弟开个玩笑，为了证实“君无戏言”而实现了诺言，这就是“桐圭”。隋魏澹《咏桐》：“未求裁作瑟，何用削成珪。愿寄华庭里，枝横待凤栖。”

梧桐树“有节可纪，生一年，纪一年”，树与人俱长，是草木中一部编年史。《易》曰：“观我生进退。”《花镜·梧桐》也说：“此木能知岁时，清明后桐始华；桐不华，岁必大寒。立秋是何时，至期一叶先坠，故有‘梧桐一叶落，天下尽知秋’之句。”梧桐发芽迟、落叶早的物候特性，常被文人用来渲染悲秋气氛或借以抒发自己心中的郁结。于是，伤悼、孤独、寂寞等意蕴似乎都与梧桐有了关联。“龙门之桐……其根本死半生”（汉枚乘《七发》），后比喻丧偶。宋贺铸《鹧鸪天》：“梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。”本来梧桐叶上无愁雨，纯在人们心境。“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”（唐温庭筠《更漏子》）“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得！”（宋李清照《声声慢》）李清照将家破人亡后孤寂凄切的满腔苦水，借着梧桐细雨倾泻而出，令人动容。元明时出现《明皇击梧桐图》名画。元白朴的《梧桐雨》中，李、杨在长生殿上山盟海誓时，“靠着这招新凤，舞青鸾，金井梧桐树映”，在西宫养老的李隆基在梧桐树下盘桓，“常记得碧梧桐阴下立，红牙箸手中敲”，到如今，“空对井梧阴，不见倾城貌”，梦醒后，“窗儿外梧桐上雨潇潇”，“一点点滴人心碎”。

梧叶凋零，是自然规律，“老尽秋容何足惜，凤巢吹堕月明中”（元丁鹤年《梧桐》），但峥峥本性在，“天质自森森，孤高几百寻。凌霄不屈己，得地本虚心。岁老根弥壮，阳骄叶更阴。明时思解愠，愿斲五弦琴。”（宋王安石《孤桐》）王安石高度赞美了梧桐的孤高不屈、老当益壮，纯为贞士写照。桐木轻虚，不生虫蛀，可做器物屋柱，尤以琴瑟为佳。相传神农氏曾削桐为琴，枚乘《七发》所述天下最美的音乐就是用龙门之桐做成的琴瑟演奏出来的。“工之侨得良桐焉，斫而为琴，弦而鼓之，金声而玉应。”（明刘基《郁离子》）

梧桐，又名青桐，青，清也、澄也，与心境澄澈、一无尘俗气的名士的人格精神同构。“元四家”之一的画家倪瓒，工书擅词翰，性狷介，淡泊名利，孤高自许，人称“倪高士”。他一生不愿为官，“屏虑释累，黄冠野服，浮游湖山间”。元末“散巨款广造园林，筑清阁、云林草堂、朱阳馆、萧闲馆等”。清阁是他蓄古书画之所，阁前广植碧梧，蔚然成林，故自号云林。据明人王錡《寓圃杂记·云林遗事》记载：“倪云林洁病，自古所无。晚年避地光福徐氏……云林归，徐往谒，慕其清阁，恳之得入。偶出一唾，云林命仆绕阁觅其唾处，不得，因自觅，得于桐树之根，遽命扛水洗其树不已。徐大惭而出。”自此，洗桐成为文人洁身自好的象征。元末常熟曹善诚慕其意，在宅旁建梧桐园，园中植梧百本，居然朝夕洗涤，故又名“洗梧园”。据传，倪瓒不仅洗桐，还曾画有《洗梧图》。此后，绘画、雕刻中出现了多本内容不同的《洗桐图》。明末清初，与陈洪绶齐名的画家崔子忠，简陋的居室常常灰尘满席，平日喜种花养鱼，画兴大发之时，常与妻儿相互勾描点染，其乐融融。崔子忠孤高自重，凡以金帛求其诗画者，一律拒之门外。崇祯十七年明亡时因贫饿而死。其画风清刚绝俗，与以清高标诩的“倪迂”堪为同道，取倪云林令仆人取水洗桐的佚事为题材，画《云林洗桐图》：倪云林角巾褒衣，立于湖石之下，注目童仆洗树，逶迤宽博，神情悠然；一姬一鬟捧古器在侧，娟好静秀；画面布局疏朗，气息上有几分倪画的感觉，桐叶淡于背景，有如温润之玉，手法独特。王士祯亦曾画《抱琴洗桐图卷》，连康熙皇帝也有一枚“洗桐山房”的宝玺。傅抱石据倪云林传记也作《洗桐图》，令双鬟洗桐。现代画家孔祁号洗都桐居士。核雕《洗桐图》干脆雕成倪云林自己动手洗桐。苏州留园和狮子林裙板上都有木雕倪云林《洗桐图》。

圆明园碧梧书院，乾隆诗序言：“前接平桥，环以带水。庭左右修梧数本，绿阴张盖，如置身清凉国土。每遇雨声疏滴，尤足动我诗情。”诗曰：“月转风回翠影翻，雨窗尤不厌清暄。即声即色无声色，莫问倪家狮子园。”

中唐白居易有长诗《答桐花》，竭力推崇桐树在众多蓊郁的山木中树干“独亭亭”，“叶重碧云片，花簇紫霞英”，配以春夜浅月，“暗香随风轻”。梧桐不事张扬的个性，使它生时“无人解赏爱”，死后却“截为天子琴，刻作古人形”。作者指责那些爱其华，却反伤其生的行为，认为“花紫叶青青”的桐树，应该“当君正殿栽，花叶生光晶。上对月中桂，下覆阶前蓂。泛拂香炉烟，隐映斧藻屏。为君布绿荫，当暑荫轩楹。沉沉绿满地，桃李不敢争。为君发清韵，风来如叩琼。泠泠声满耳，郑卫不足听……为君长高枝，凤凰上头鸣。一鸣君万岁，寿如山不倾。再鸣万人泰，泰阶为之平”。

白居易笔下的桐树形象随着白诗深入日本人的心理。足利将军家与丰臣秀吉的纹章均为桐叶图案。在园林中，日本人爱植桐树，天皇在宫中植桐曰桐壶，“桐壶”成为《源氏物语》中的章回之名。茶人千利休还把桐树引入了茶庭中。

梧桐是经过历代文人的“情”熔炼过的，也是美的象征。宗白华解放前生活十分清苦，秋天只能在书案瓶中插几枝梧桐叶，人家说他穷也穷得美（陈从周《花边人语》）。诚如唐诗人戴叔伦《咏梧桐》所云：“天然韵雅性，不愧知音识。”

摘选自：

书名：静读园林（第二版）（美学散步丛书）
作者：曹林娣
出版社：北京大学出版社
出版日期：2013-1-1